Opettajat
Nagashila
”Taide on käsitteistä vapaa tila samalla tavalla kuin runo on sanoista vapaa kokemuksen ulottuvuus, ja niin myös elämä on. Me hengitämme sisään ensimmäisen kerran syntymän hetkellä, ja siitä alkaa virtaava pysähtymätön liike – tämä yksilön eksistentiaalinen tapahtuminen – aluksi fyysisen kehityksen hämärässä, kunnes tietoisuuden voima sarastaa läpi ja alkaa leikki ja pelaaminen, sitten hengitämme viimeisen kerran ulos. Elämä, tämä olemisen tapahtuminen, kuuden aistitajun virta, ihmisen olemassa oleminen, yksilön tietoinen kokemus virtauksen läsnäolosta, on taiteen todellinen viitekehys, se konteksti. Mitään muuta kehystä ei ole, vain meidän ihmisten elämä. Tähän virtaan taiteilijan tulee pyrkiä, ei muualle. ”
Miten vastata kysymykseen ”Mitä taide minulle on”, kun tuntuu, että taiteen olemukseen kuuluu määritelmistä pakeneminen? Ehkä taide on leikkiä, kuolemanvakavaa. Taide voi olla suuri manifesti tai pieni hapuileva ele, tai juuri pieni ele voi olla suuri manifesti.
Ehkä taide on kosketusta jokaisessa olevaan syvimpään osaan tai sitten filosofi Lévi-Straussin sanoin: ”Luonto puhuu itsensä kanssa ihmisen kautta, tämän sitä tiedostamatta.” Ehkä taide on konkreettisen muodon etsimistä sisäiselle totuudelle. Sen luonteeseen kuuluu vapaus. Kuitenkin, mitä enemmän löytää itsestään kurinalaisuutta ja tekniikkaa, sitä vapaamaksi taiteen tekeminen muuttuu.
Ehkä etsiessä vastausta kysymykseen, mitä taide on, saa kysyä samalla kysymyksiä elämästä ja siitä, miten ottaa kontaktia toisiin ihmisiin.

Kummiopettajat

Aino Ulmanen
Aino on ensimmäisen vuoden opiskelijoiden kummitaiteilija. Maalausprosessini on intuitiivinen ja ekspressiivinen. Sääilmiöt, ilmaston lämpenemisen aiheuttamat tapahtumat ym. ovat maalausteni aiheita. Maalausmateriaalini tuhka on aito, intohimoinen ja luja. Tuhkamaalin valmistusprosessi on kokonaisvaltainen. Poltan kaikki puulajit erikseen, joten saan pysymään sävyt puhtaina. Tuhka on minulle enemmän kuin pigmentti, josta sekoitan värini. Kuin elämän virta, joka vie mukanaan. Iltapäivisin tunne räjähtää kankaalle. Tuhka maalauksissa, väri pyörteilee, myrskyää, pisaroi ja savuaa. Harmaan, ruskean ja mustan sävyt sinertävät ja punertavat, kuultavat herkästi toistensa läpi, törmäävät raivolla.
https://kuvataiteilijamatrikkeli.fi/taiteilija/aino-kyllikki-ulmanen
Jari on toisen vuoden opiskelijoiden kummitaiteilija.
Tutustu Jariin hänen kotisivuillaan

Eliisa on kolmannen vuoden opiskelijoiden kummitaiteilija. Taidegraafikko ja keramiikkataiteilija Eliisa Isoniemi yhdistää taiteellisessa työssään taidegrafiikan ja keramiikan ilmaisukeinoja. Läpikuultavissa posliiniteoksissa kiven kovuus kohtaa valon aineettomuuden. Tekniikka on 1800 -luvulla kehitetty, myöhemmin lähes unohdettu Lithophane-tekniikka, joka voidaan kääntää suomeksi "kiveen ilmestynyt". Kuvat kaiverretaan posliinisaveen. Polton jälkeen posliini muuttuu läpikuultavaksi. Teoksen takaa tuleva valo tuo esiin kuvan. Hänen grafiikan vedoksensa ovat monotypioita, uniikkivedoksia. Isoniemi on valmistunut taiteen maisteriksi Taideteollisesta korkeakoulusta vuonna 1994 keramiikka- ja lasitaiteen laitokselta. Hän on opiskellut myös taidegrafiikkaa Kuvataideakatemissa.
Olen vahvan sisäisen kokemuksen kautta joutunut taiteilijan ammattiin ja edelleen opettamaan taidetta. Uskon jokaisella ihmisellä olevan kykyä luovuuteen ja itseilmaisuun. Taideopiskelijana vierailtuani Pariisissa Marmottan Monet- museossa Claude Monet’n maalauksia katsellessani tulin niin sanotusti maalaususkovaiseksi. Koin tuolloin maalaukset ja niiden valon voimakkaasti. Itse teen taidetta meditaation kautta. ”Maalaritilassa” tunnistan suhteiden keskinäisen järjestyksen. Se luo valmiiseen teokseen sykkeen ja tunnelman. Haluan välittää oppilaaseen uskoa ajatuksen ja tunteen kehittymiseen sekä onnistumiseen tekeillä olevassa työssään. Taiteen tekeminen ja katseleminen kannattaa aina! Taiteilija myös epäonnistuu joskus työssään, mutta kuten vanha viisaus hiukan muunneltuna sanoo ”Jos kaadut, kannattaa nousta ja jatkaa”.
